در بازار موسیقی امروز کشورمون که کارهای ارزشمند کمتر به بازار عرضه میشه، انتشار آلبوم جدید استاد محمدرضا شجریان خبر خوبیه برای دوستداران موسیقی اصیل ایرانی. بالاخره بعد از مدتها انتظار، آلبوم جدید شجریان که "آه باران" نام داره به بازار اومد. توصیه من اینه که این آلبوم رو حتماً تهیه کنید و گوش بدید. البته مسلماً از من انتظار ندارید که لینک دانلود اثری که تازه به بازار اومده و حاصل هنر و زحمت چندین هنرمنده رو اینجا براتون بذارم!

این آلبوم که در مایه دشتی و به یاد بزرگان شعر و موسیقی ایرانی ساخته شده، شامل 7 قطعه (4 قطعه ارکسترال) هست و تنظیم کلیه قطعات از مزدا انصاری هست. قطعه اول "مقدمه دشتی" ساخته مزدا انصاری، قطعه دوم ساز و آواز (با همراهی تار فرهنگ شریف و شعری از حافظ)، قطعه سوم بازسازی تصنیف قدیمی و  زیبای "نوای نی" (ساخته مرتضی محجوبی، شعر رهی معیری و صدای بنان)، قطعه چهارم چهارمضراب (با همراهی تار فرهنگ شریف (؟) و تنبک همایون شجریان)، قطعه پنجم بازسازی دیگر تصنیف قدیمی "دیدی ای مه" (ساخته حسین یاحقی، شعر رهی معیری و صدای بنان)، قطعه ششم ساز و آواز (با همراهی پیانوی فخری ملک پور و شعری از عطار) و سرانجام قطعه آخر، تصنیف آه باران، ساخته خود محمدرضا شجریان بر روی شعر زیبایی از فریدون مشیری هست. برای اطلاعات بیشتر در زمینه نوازندگان ارکستر به اینجا می‌تونید مراجعه کنید. ضمناً اجرای قدیمی دو تصنیف "نوای نی" و "دیدی ای مه" با صدای بنان رو در اینجا و اینجا براتون گذاشتم که می‌تونید با اجرای جدید شجریان مقایسه کنید.

به چند دلیل از این آلبوم خوشم میاد، اول اینکه کار استاد شجریان هست که شخصاً دلبستگی زیادی به ایشون داشته و دارم. دوم به آواز دشتی به خاطر اون حزن خاصی که توش هست علاقه خاصی دارم و ساعتهای زیادی از مواقع تنهاییم رو می‌تونه پر بکنه. سوم به خاطر بازسازی تصنیفهای قدیمی که در این آلبوم هست و چهارم به خاطر تنظیم خوب این آثار برای ارکستر. شخصاً کارهای ارکسترال رو خیلی دوست دارم. همون‌طور که می‌دونید فقط بعضی از آثار شجریان به صورت ارکسترال هست و اکثر این آثار در نظر شخصی من جزو بهترین کارهاش هست (مثل دود عود و جان عشاق). و سرانجام اینکه تصنیف آخری که ساخته خود استاد شجریان هست خیلی به دلم نشست.

خوشحالم که در زمینه موسیقی سنتی ایرانی بعد از مدتها، اثری جدید گوشم رو نوازش میده. شخصاً ممنونم از استاد شجریان.

دانلود آمد نوبهار

دانلود باد بهاری

دانلود بوی باران

دانلود کودکانه

چه دیدی از من، حبیبم گلنار
که دادی آخر، فریبم گلنار
نیابی ای کاش نصیب از گردون
که شد ناکامی نصیبم گلنار....

چقدر شنیدن این ترانه حال میده وقتی حالت گرفته باشه.

داریوش رفیعی یکی از مشهورترین خوانندگان دهه سی بود که متاسفانه عمر کوتاه بیش از این بهش مجال هنرنمایی نداد. او در سال 1306 در بم متولد شد و چون پدرش از نمایندگان مجلس بود در جوانی به تهران اومد و وارد عرصه موسیقی شد. ردیفهای آوازی رو از استادانی چون بدیع زاده یاد گرفت و به تدریج به رادیو راه پیدا کرد و مشهور شد. آهنگ خیلی از کارهای بزرگ رفیعی توسط مجید وفادار (که آهنگساز بسیاری از ترانه های معروف دیگه مثل "مرا ببوس" و "عاشقم من" هم هست) ساخته شده که از جمله اونها میشه به "زهره" (در سه گاه)، "گلنار" (در شور- مایه دشتی) و همین طور "شب انتظار" (باز هم فکر کنم دشتی) اشاره کرد.

متاسفانه در آخرین سالهای عمر، رفیعی به اعتیاد رو آورد و سرانجام در سی و یک سالگی بر اثر بیماری کزاز در تهران (1337) درگذشت و در ظهیرالدوله به خاک سپرده شد.

اگر چه شاید رفیعی در آواز مهارت خوانندگانی مثل بنان، قوامی، تاج، شهیدی و خوانساری رو نداشته باشه، ولی در تصنیف خوانی از بهترین هاست و صدای گرم او تصنیفهای ماندگاری رو در موسیقی سنتی ما جاودانه کرده. به عقیده خیلی ها اگه عمر او ادامه پیدا میکرد، میتونست به یکی از برترین شخصیتهای موسیقی ایران تبدیل بشه.

دانلود تصنیف گلنار

دانلود تصنیف زهره

دانلود تصنیف شب انتظار

در موسیقی ما کسانی هستند که با وجود توانایی های زیاد ، متاسفانه تعداد آثارشون خیلی زیاد نیست. اکثر ما تصنیف زیبای "یاد تو" رو شنیدیم و شاید خیلی ها ندونند که خواننده این اثر "جمال الدین منبری" هست. البته من هم اطلاعاتم در مورد این خواننده خیلی زیاد نیست، فقط میدونم متولد 1339 هست و علاوه بر خوانندگی به آهنگسازی و تدریس موسیقی اشتغال داره و نوازنده سنتور و تنبک هم هست. ولی همونطوری که گفتم تعداد آثارش زیاد نیست و کمتر شهرت پیدا کرده.

اما شاید همین تصنیف "یاد تو" کافی باشه که منبری رو در ردیف خوانندگان خوب کشورمون قرار بده. این آهنگ در آلبومی به نام "قرار" منتشر شده (و دقیقاً نمیدونم در چه سالی، ولی فکر کنم حدود بیست سال قبل). آهنگساز این اثر محمد سریر هست که با اینکه کمتر در زمینه موسیقی سنتی کار کرده، انصافاً آهنگ زیبایی ساخته و علاوه بر ملودی زیبا، به خوبی برای ارکستر هم تنظیم کرده. و اما جمال الدین منبری علاوه بر صدای دلنشینی که داره، نشون میده که با ردیفهای موسیقی سنتی هم آشنایی خوبی داره که این حتی برای شنونده غیر حرفه ای مثل من هم مشهوده.

شعر گزیده ابیات غزلی زیبا از سعدی هست:

هر  که   دلارام  دید  از  دلش  آرام  رفت           چشم ندارد خلاص هر که در این دام رفت

گر به همه  عمر خویش  با تو برآرم  دمی          حاصل  عمر  آن  دمست  باقی  ایام  رفت

یاد تو می‌رفت و ما عاشق و بیدل شدیم           پرده   بر انداختی   کار   به    اتمام   رفت

ما  قدم  از  سر  کنیم در  طلب  دوستان           راه  به  جایی نبرد هر  که  به  اقدام رفت

دانلود تصنیف "یاد تو" .

کیوان ساکت، آهنگساز معاصر و از نوازندگان چیره دست تار و سه تار هست که بیشتر به خاطر نو آوری هاش در موسیقی ایرانی و همچنین در نوازندگی به خاطر توانایی های تکنیکی و به خصوص سرعت بسیار زیاد ( که فکر می کنم بی نظیر باشه) مشهور شده. او که از وفاداران مکتب وزیری هست، موسیقی رو همواره به صورت علمی دنبال کرده و در عین آشنایی کامل با موسیقی سنتی، سعی کرده اون رو با نیازهای جامعه امروز تطبیق بده.

اما یکی از کارهای جالبی که این هنرمند انجام داده، تنظیم و اجرای قطعاتی از موسیقی کلاسیک غربی برای تار هست. میدونید که به هر حال ساختار تار مطابق با موسیقی ایرانی هست و اجرای موسیقی غربی با اون کار دشواری به نظر می رسه. همچنین در بیشتر موارد تار که ساختار مضرابی داره، باید جایگزین سازهای آرشه ای مثل ویولن و ویولنسل بشه که سرعت بسیار بالایی رو در نوازندگی می طلبه.

فکر کنم سال۷۶ یا ۷۷ بود که کاست دیدار شرق و غرب کیوان ساکت رو شنیدم (نمی دونم دقیقاً چه سالی منتشر شده). در این کاست کارهایی از برامس، ویوالدی، مونتی، پاگانینی و موتسارت برای تار تنظیم و اجرا شده بود. این نوآوری، در عین استقبال عمومی، به چشم بعضی از طرفداران متعصب موسیقی خوش نیومد. به اعتقاد اونها با تار فقط باید آهنگ ایرانی نواخت، چیزی که ساکت اصلاً به اون اعتقادی نداشت. او در سال ۸۲ در آلبوم شرق اندوه این کار رو ادامه داد و  آداجیو (آلبینونی)، پرواز زنبور عسل (ریمسکی کورساکف)، آستریاس (آلبنیز) و برخی آثار باخ، ویوالدی و شوپن رو با تار اجرا کرد. در پایین همین صفحه، به نمونه ای از این آثار می تونید گوش بدید.

این آثار در مجموع، کارهای زیبایی از آب در اومده و نوای دلنشین تار در موسیقی غربی هم خودش رو نشون داده، هر چند که مهم تر از اون هنر تنظیم و همین طور قدرت نوازندگی ساکت هست. به عقیده شخصی، آداجیو آلبینونی فوق العاده شده و اجرای آثار باخ هم جالب توجهه، شاید نشون بده که تار با موسیقی دوران باروک بیشتر همخوانی داره. حتماً تایید می کنید که قطعه پرواز زنبور عسل اوج مهارت و سرعت نوازندگی کیوان ساکت رو نشون میده و اصلاً باور نکردنی به نظر می رسه. در بین این آثار شاید فقط اجرای قطعه آستریاس آلبنیز که در اصل برای پیانو نوشته شده و بعدها به کرات به عنوان یکی از قطعات کلیدی (و نسبتاً مشکل) تکنوازی گیتار مورد استفاده قرار گرفته، مقدار زیادی از لحاظ زیبایی با اجرای گیتار فاصله داشته باشه که البته این نظر شخصی منه. (اجرای گیتار آستریاس رو از اینجا بشنوید).

هر چند که شاید نوای دلنشین تار به اون اندازه که خودش رو در قطعات موسیقی سنتی نشون میده در این آثار نشون نده و گر چه شاید آثار کلاسیک غربی با سازهای خودش زیباتر اجرا بشه، ولی به هر حال باید پذیرفت که اقدام کیوان ساکت که حاصل صرف سالها وقته، کاری است در خور توجه، که در عین زیبایی و نوآوری، نشان دهنده تسلط او به موسیقی غربی و ایرانی و مهارت ویژه او در نوازندگی تار هست. علاوه بر این، ساکت ثابت می کنه که تار این قدر قابلیت داره که بشه باهاش آثار غربی رو هم اجرا کرد و حتی باعث بیشتر شناساندن این ساز به جهانیان هم شده.

آداجیو (آلبینونی)                            مارش ترکی (روندوی ترکی) (موتسارت)

مانوئه (باخ)                                  آستریاس (آلبنیز)

بادینری (باخ)                                رقص شماره 5 مجار (برامس)

سمفونی شماره 40 (موتسارت)        پرواز زنبور عسل (ریمسکی کورساکف)

** پانوشت ۱: برای حفظ حق مولف (کپی رایت)، تمامی آثار بالا با کیفیت پایین (32kbps, 11KHz) قرار داده شدند. همچنین زمان هر کدوم از اونها در حدود یک دقیقه هست. ( به غیر از آداجیو  که زمان اصلی اون ۸ دقیقه هست و اینجا ۳ دقیقه از اون قرار گرفته و مارش ترکی که با کیفیتی بهتر از اینجا در سایت خود مولف موجوده). به هر حال برای گوش دادن آثار با کیفیت بالا و زمان کامل، می تونیدcd  اونها رو تهیه کنید.

** پانوشت ۲: خوشبختانه نسخه غربی تمام این آثار در پست "درباره موسیقی کلاسیک" همین وبلاگ موجوده و شما می تونید با گوش دادن به اونها، اجرای تار رو باهاش مقایسه کنید. (دو اثر باخ در بالا، در بخش موسیقی کلاسیک با عنوان "تمهایی از باروک" دیده میشه). فقط آستریاس در اون پست موجود نیست که اون رو هم در بالا قرار دادم.

احتمالاً تا حالا  آلبوم "به تماشای آبهای سپید" حسین علیزاده رو گوش کردید. این اثر مشترک علیزاده با آهنگساز و خواننده کهنه کار ارمنی " ژیوان گاسپاریان" اولین بار در سال ۸۲ در کاخ نیاوران اجرا شد. در این مجموعه، علیزاده ساز ابداعی خودش "شور انگیز" و گاسپاریان "دودوک" می نوازه. این آلبوم با نامEndless Vision نامزد دریافت جایزه گرمی (Grammy) در سال 2007 شد.

دودوک (Duduk) سازی بادی با ریشه ارمنی هست که در آذری به "بالابان" و در فارسی به " نرمه نای" معروفه. این ساز صدای حزن انگیز منحصر به فرد و تاثیر گذاری داره و البته ژیوان گاسپاریان از معروفترین نوازندگان اون در دنیاست.

در بین آهنگهای این آلیوم کاری به نام "ساری گلین" (اگه اشتباه نکنم به معنای عروس زردپوش) وجود داره و از ترانه های فولکلور آذری و ملودی اون از ایلگار مرادف هست. این آهنگ با تنظیم علیزاده و با اشعار آذری، ارمنی و فارسی اجرا شده که قسمت ارمنی اون توسط خود گاسپاریان خونده میشه.

در مورد این آهنگ فقط می تونم بگم خیلی زیباست، نظر شما چیه؟

دانلود "ساری گلین".